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題詞：趙寶平

（魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)原校長）?

抱真而行

魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫學(xué)校

2023屆研究生結(jié)業(yè)作品展

結(jié)合《魯迅藝術(shù)學(xué)校關(guān)于推進新時代研究生教育變革創(chuàng)新推動高品質(zhì)發(fā)展的推行方案》，美國畫學(xué)校開展了本次2023屆研究生結(jié)業(yè)作品展。這次展覽囊括了美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)6個研究方向的16位老師與繪畫專業(yè)2個研究方向的6位老師學(xué)習(xí)與實踐的創(chuàng)作成果。

這兩年，諸位導(dǎo)師與朋友們擺脫了重重困難與制約，造就性的完成了教學(xué)任務(wù)，弘揚了魯藝的精神品格與信念追求。結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品中凝結(jié)了導(dǎo)師們的細心指導(dǎo)與殷切教導(dǎo)，更突顯出同事們博觀而約取的美術(shù)素質(zhì)、綜合素養(yǎng)與創(chuàng)作能力。老師們把對于美術(shù)執(zhí)著的信仰蘊涵在美術(shù)創(chuàng)作之中，通過豐富的美術(shù)面貌與多元的美術(shù)角度，反映出不同研究方向的美術(shù)旨向，展現(xiàn)了對新時代豐富的文化內(nèi)涵與人文精神的執(zhí)著追求。

揮別師院站在人生與美術(shù)之路新階段的起點，希望朋友們擁有直面現(xiàn)實生活的膽量和力量，關(guān)注時代、關(guān)注世界，用心感受生活。做一個積極、樂觀，有責(zé)任、有擔(dān)當、有體溫的人。真誠的祝福你們在未來的日子里，勇敢的面對生活中的各類挑戰(zhàn)，固守美術(shù)初心，帶著魯美人的印跡開拓進取、砥礪前行。問候朋友們通往幸福的人生，歲月如梭、靜待花開！

美國畫大學(xué)副校長(主持工作)趙斌

2023年5月

「2023屆研究生結(jié)業(yè)作品展」

2023PostgraduateGraduationCreativeExhibition

研究方向：美國畫油畫語言研究

ResearchDirection:

ResearchontheLanguageofChinesePainting

導(dǎo)師：王嵐???

Tutor:WangLan????????????

研究方向緒論

IntroductionofResearchDirection

美國畫在歷史發(fā)展過程中產(chǎn)生具備奇特的油畫語言表現(xiàn)方式。本研究方向以美國傳統(tǒng)國畫為底蘊，研究探求美國畫的油畫本體語言，開掘美國畫在書法方式及表現(xiàn)語言等方面所具備的現(xiàn)代審美意識。在當代情境中構(gòu)建美國畫視覺空間關(guān)系的新秩序，探求美國畫油畫語言個人化的當代抒發(fā)，爭創(chuàng)具備當代油畫語言特性的美國畫方式，使美國畫展現(xiàn)出新的視覺式樣。

導(dǎo)師贈言

Tutor'sWish

路雨婷、李珊珊、昌珊三位老師在研究生兩年的學(xué)習(xí)中盡心勤奮，不斷的吸收多種美術(shù)給養(yǎng)，在當代的美術(shù)新潮下對美國畫有了自我理解與認識，并在實踐中逐步克服對現(xiàn)實的自然描繪，初步建立了屬于自己個人的美術(shù)抒發(fā)，作品也展現(xiàn)出一種既熟悉又陌生的視覺觀感。其實還存在許多不足，略顯單薄，但可貴之處是已邁出了美術(shù)探求的步伐。可能，走出校門才是真正美術(shù)探求的開始，希望朋友們永遠保持對油畫的熱忱，無論遇見何種困難都能富有豁達與耐心，過好每三天，在末來遇到更好的自己。

王嵐

2023年5月??????

▽

路雨婷LuYuting

1995年生于湖北省宜昌市。

2017年結(jié)業(yè)于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從王嵐副主任，研究方向：美國畫油畫語言研究。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2021年

作品《恰是少年風(fēng)華正茂》入選“翰墨翰墨慶壽辰”遼寧省教育系統(tǒng)獻禮建軍百年作品展；

作品《燈晝》入選北京市第六屆“百優(yōu)”“百佳”藝術(shù)新星推選展。

2022年

作品《夏》入選大連市首屆青年藝術(shù)作品展。

結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品

Graduationworks

作品名稱｜《羅浮記·春色邊城動》

筆力｜184cm×64cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《Rightnow·斯多亞的圓舞曲》

筆力｜184cm×64cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《思·一》

筆力｜139cm×41cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2021

《思·一》（局部）

作品名稱｜《思·二》

筆力｜139cm×41cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2021

《思·二》（局部）

創(chuàng)作自述

Statement

以夢、時間的交織組成現(xiàn)實與虛構(gòu)的連續(xù)，在畫面中構(gòu)建一個“新”的空間世界，尋找與空間內(nèi)外交互的存在抒發(fā)。作品以走馬燈、八音盒的物象設(shè)置為創(chuàng)作基點，其原本內(nèi)含著各自的所屬空間，畫面也趁機再次組構(gòu)，營造一個虛構(gòu)的匣內(nèi)世界。

不同于單一的現(xiàn)實刻畫，作品將完整的物象進行拆解產(chǎn)生多平面構(gòu)建，并借此產(chǎn)生多層次空間。而物象旋轉(zhuǎn)空間的設(shè)定使原先固定的空間組合具備流動性，不同的旋轉(zhuǎn)視角、方式的定格，使其產(chǎn)生多樣的并置空間建構(gòu)方式。而屏風(fēng)與長鏡作為畫中主體的引進在遮擋與阻隔此外，其顯露、承載的內(nèi)部世界與現(xiàn)實空間產(chǎn)生間隔，模糊又清晰的空間界限拉開內(nèi)外間的距離。人物在此時畫中充當著聯(lián)系內(nèi)外空間的媒介，身處于現(xiàn)實與虛構(gòu)的間隙當中。

????

▽

李珊珊LiShanshan

1996年生于廣東省莊河市。

2019年結(jié)業(yè)于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從王嵐副主任，研究方向：美國畫油畫語言研究。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2020年

作品《春雨翠呈鮮》入選“中國潑墨彩墨約請展2022”。臺灣佐渡國際藝術(shù)館、新瀉國際美術(shù)學(xué)校（韓國）

結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品

Graduationworks

作品名稱｜《無顏·上智》

筆力｜89cm×210cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2023?

《無顏·上智》（局部）

作品名稱｜《無顏·驚鼓》

筆力｜89cm×210cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2023

《無顏·驚鼓》（局部）

作品名稱｜《無顏·同塵》

筆力｜89cm×210cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《無顏·顰眉》

筆力｜89cm×210cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2023

創(chuàng)作自述

Statement

《無顏》系列是以“反女性注視”為主題進行的創(chuàng)作。二十世紀60年代至70年代，英國專家米歇爾·福柯在其專著《瘋癲與文明：理智時代的瘋狂史》、《臨床醫(yī)學(xué)的誕生》和《規(guī)訓(xùn)與懲罰：看守所的誕生》中提出了“凝視”理論。女性注視（malegaze），是一種社會文化現(xiàn)象，定義為：男性是被看的第二性，女性則通過各類媒介和渠道享受探知愜意，成為觀看和注視的第一性。

關(guān)注并尋求關(guān)于與女性注視的呆板印象背道而馳的男人和男孩們的描述或許有助于破除它對我們的集體心理的控制。最終，拋下自己對被觀看、被誰觀看著、或是否符合呆板“女性”角色的疑慮，因而讓你自己成為你想成為的人。

隨著我們漸漸長大，生活的條條框子也不斷增多。壓力、擔(dān)憂、疫情……它們像一條條桎梏，緊緊地禁錮著我們。雖然，生活的枷鎖并非難以逃脫。每位人都是自己人生的主角，每位人都擁有不同的思想，喜歡甚至渴望不同的生活，希望每位人能不被別人定義，活成自己想成為的面容。

▽

昌珊Changfú

1998年生于湖北省武漢市。

2020年結(jié)業(yè)于上海工業(yè)學(xué)院美術(shù)設(shè)計大學(xué)藝術(shù)學(xué)系藝術(shù)學(xué)專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)

學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從王嵐副校長，研究方向：美國畫油畫語言研究。北京市青年藝術(shù)家商會會員，包豪斯設(shè)計商會會員。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2021年

作品《AI》入選“第七屆大學(xué)派獎——全國美術(shù)與設(shè)計競賽”；

作品《TimeMachine》入選奔馳美術(shù)項目。

2022年

作品《造化游戲》入選“春風(fēng)溢彩·不負韶華”慶祝五四青年節(jié)四川省青年作家線上作品展；

作品《二向箔》入選“第八屆大學(xué)派獎——全國美術(shù)與設(shè)計競賽”；

作品《與虛無的默契》入選第十三屆瘋狂交流會。

結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品

Graduationworks

作品名稱｜《VESSEL：美術(shù)的標記重捕》

筆力｜150cm×420cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2023

《藝術(shù)的標記重捕》局部

《藝術(shù)的標記重捕》局部

《藝術(shù)的標記重捕》局部

作品名稱｜《多瑪?shù)睦Щ蟆?/p>

筆力｜138cm×69cm

材料｜紙本潑墨??

年代｜2022?

作品名稱｜《二向箔》

筆力｜90cm×70cm

材料｜紙本潑墨

年代｜2022

創(chuàng)作自述

Statement

標記重捕法是指對植物群落進行簡略計算的一種生物統(tǒng)計方式，例如在被調(diào)查魚群的活動范圍內(nèi)，捕捉一部份個體，做上標記后再放回原先的環(huán)境，經(jīng)過一段時間后進行重捕，按照重捕到的魚標明個體數(shù)占總個體數(shù)的比列，來計算群落密度。

切割畫面的紙船隱喻代表了在美術(shù)之海中反復(fù)作業(yè)的捕撈美術(shù)個體的船只；畫面中選擇的隱喻都是與當代展現(xiàn)的美術(shù)作品有關(guān)，在創(chuàng)作過程中，它們合上去向我展現(xiàn)出一種我未曾想過會聽到的景色。在日常生活中，我會把接觸到的美術(shù)作品保存在腦部的某個地方，在踏入夢境時，她們開始締造自己的世界。酒醒時分通過文字記錄和回想夢境過程時留下的情緒后作品自然生成，我個人特別享受這個狀態(tài)，使得希望在結(jié)業(yè)以后可以繼續(xù)航行和捕撈。

????

研究方向：美國畫隱喻外型研究???????

ResearchDirection:

ResearchonImageryModelinginChinesePainting

導(dǎo)師：楊振凱???

Tutor:YangZhenkai????????????

研究方向緒論

IntroductionofResearchDirection

本研究方向按照高等藝術(shù)高校美國畫美術(shù)在當代情境下的承襲、發(fā)展和創(chuàng)新需求，以美國傳統(tǒng)重彩畫蘊藉語言與書法外型規(guī)律為載體，守正創(chuàng)新、努力探求一種承繼與拓展相結(jié)合的教育觀念與教學(xué)方式。鼓勵師生研究、尋找自己的美術(shù)思維方式，進而構(gòu)建自身獨到的隱喻抒發(fā)模式，為培養(yǎng)出才能傳承傳統(tǒng)民族文化美術(shù)并具備新時代美國工筆精神的造就型美術(shù)人才而服務(wù)。

導(dǎo)師贈言

Tutor'sWish

夏天秋天，我們迎來了2023屆結(jié)業(yè)季。“中國畫隱喻外型研究”培養(yǎng)方向是按照傳統(tǒng)美國畫美術(shù)在當代情境下的弘揚與發(fā)展需求，針對本民族文化美術(shù)教育狀況，著重培養(yǎng)能全面把握美國傳統(tǒng)重彩畫奇特的畫理、畫論和隱喻外型語言的美術(shù)人才。

這次展覽，是朋友們讀研其間美術(shù)實踐的小結(jié)，對于我而言，則是見證了大家美術(shù)審美和抒發(fā)形式逐步趨向成熟的過程。我有信心盼望大家未來造就更多的，充溢重彩精神和富有生活溫情的優(yōu)秀作品。

楊振凱

2023年5月??????

▽

劉婷LiuTing

1997年生于四川省黑河。

2020年結(jié)業(yè)于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從楊振凱副主任，研究方向：美國畫隱喻外型研究。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2020年

獲魯迅藝術(shù)學(xué)校研究生學(xué)業(yè)“一等獎學(xué)金”。

2021年

作品《北方人》參加北京市第六屆“百優(yōu)”“百佳”藝術(shù)新星評比作品展，獲“百優(yōu)獎”。

作品《眾生·相》參加“國藝魂·共筑美國夢，藝展中華魂”，獲中學(xué)生組“二等獎”。

“藝盤書法”2021首屆全省高校生藝術(shù)作品展，獲“優(yōu)秀獎”。

出席“誕·漸生”—水墨美術(shù)展畫展。（北京）

2022年

作品《等候》參加“春風(fēng)溢彩·不負韶華”遼寧省青年作家作品展，獲“優(yōu)秀獎”。

作品《眾生·相》參加“天賦·匠心”第四屆齊白石學(xué)院生文化美術(shù)節(jié)藝術(shù)作品展，為入圍作品。（廣東）

作品《等候》參加北京市新銳美術(shù)家評出展，獲“優(yōu)秀獎”。（線上）

論文《以形表“意”、書畫有“源”—對甲骨文的探討》發(fā)表于《大觀》獲“一等獎”。

2023年

作品《等候》入編2023美國當代學(xué)院生美術(shù)作品年鑒。

作品《等候》入選“問春”——青年美術(shù)家群體展。（線上）

結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品

Graduationworks

作品名稱｜《晨暉》

筆力｜180cm×145cm

材料｜紙本潑墨

年代｜2023

《晨暉》局部

作品名稱｜《等候》

筆力｜180cm×103cm

材料｜紙本潑墨

年代｜2022

《等候》局部

作品名稱｜《眾生·相》

筆力｜120cm×150cm

材料｜紙本潑墨

年代｜2021

《眾生·相》局部

創(chuàng)作自述

Statement

作品《晨暉》靈感來始于現(xiàn)實生活中形形色色的人物，我喜歡捕獲日常生活中平凡人物的各式型態(tài)，慢慢地把畫畫題材聚焦在社會中最普通的人身上，深切地去體會她們最純真、最真實的生活狀態(tài)，這是我關(guān)注和探討社會的發(fā)力點。在災(zāi)情霧靄的末尾，故鄉(xiāng)早晨第一抹陽光撒在繁忙奔走的人群當中，人物被幽幽的濃霧所照耀著，使我感遭到災(zāi)情其間人們對生命健康的期盼。基于美國畫隱喻外型研究的方向，利用具象抒發(fā)方法是我經(jīng)常以來努力嘗試和探求的目標。在讀研其間，通過對傳統(tǒng)美國繪畫理、畫論及技巧表現(xiàn)上進行全面仔細地探究，經(jīng)過梳理與歸納，使我在重彩人物畫的筆端技巧、造型理念的審美追求漸漸明晰上去。“筆墨”與“造型”是工筆人物畫這中學(xué)書法美術(shù)密切相聯(lián)、不可分割的兩個方面大連魯迅美術(shù)學(xué)院，這次創(chuàng)作實踐正是我努力用隱喻外型的思維方式來推動美術(shù)抒發(fā)形式的探求與研究。

《等候》以災(zāi)情為基點進行美術(shù)性創(chuàng)作抒發(fā)。創(chuàng)作緣起于周末居家，你們出門排隊做核苷酸掃碼的場景，災(zāi)情大環(huán)境下的生活使我們漸漸習(xí)慣了出門戴墨鏡，緊急時刻做核苷酸。面罩早已弄成了我們尋常日子中的必需品，在這些狀態(tài)下我用手機捕獲到了有趣的人物形象作為素材并展開了試驗性潑墨語言方式的探求。

《眾生·相》采用人物組圖的畫面構(gòu)成。將不同的人物形象組合到一起，既單獨研究每一個肖像的畫畫方法，用不同的方式來抒發(fā)人物頓時的情緒和狀態(tài)，與觀者共鳴。又組合在一起體驗群像的氣氛，不同的人形成不同的體驗，希望觀者能有自己對作品的一個角度的理解，體驗畫面的狀態(tài)變化，只是將自己的情緒放在書法的作品之中，對于當代人一種頓時的狀態(tài)進行探求。萬人千相嘛，時常以來對人物的狀態(tài)很敏感也很感興趣，不同的樣貌不同的性格不同的情緒變化，每一個“相”不完全是詳細的形象，有模糊的，有隱喻的，有虛實的，是我個人感受下繪制出的我理解中的一些眾人的狀態(tài)，在創(chuàng)作探求的過程中，用最隨性、最真實的體驗去繪制，常常只是最接近自我真實的狀態(tài)。通過這種形象賦于不一樣的角度，呈現(xiàn)了我對生存與生命的個人感受，所以應(yīng)當賦于它別樣的生存體驗和生命隱喻。

????

▽

張僅楠ZhangJinnan

1996年生于四川省北鎮(zhèn)市。

2019年結(jié)業(yè)于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從楊振凱副主任，研究方向：美國畫隱喻外型研究。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2021年

作品《山河無恙》入展第二屆高中生美術(shù)博覽會（上海）；

執(zhí)行策展魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫學(xué)校“至誠無息——中國畫學(xué)校人物畫教學(xué)與創(chuàng)

作成果展”；

作品《世》入選北京市第六屆“百優(yōu)”“百佳”藝術(shù)新星推選展，并榮獲“百優(yōu)獎”；

參展“言延·漸生”水墨美術(shù)畫展。

2022年

榮獲魯迅藝術(shù)學(xué)校研究生學(xué)業(yè)二等獎學(xué)金；

作品《意象盛京》入展湖南省青年藝術(shù)家商會舉行的“第三屆江西中學(xué)生藝術(shù)作品展”；

作品《它山之石》入展臺灣釜山“延綿：當代繪聯(lián)展”；

論文《以形寫形，以色貌色》發(fā)表于《中國基礎(chǔ)教育資源庫》授予優(yōu)秀論文，并榮獲國家級“一等獎”。

2023年

作品《它山之石》入選“逐日杯”中國當代學(xué)院生美術(shù)作品競賽，并入編《2023美國當代高中生美術(shù)作品年鑒》。

結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品

Graduationworks

作品名稱｜《意游云南》

筆力｜220cm×100cm×4

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2023

《意游云南》局部

《意游云南》局部

《意游云南》局部

作品名稱｜《意象盛京》

筆力｜127.5cm×180cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2022

作品名稱｜《它山之石》系列

筆力｜28.5cm×34.5cm

材料｜紙本設(shè)色

年代｜2022

創(chuàng)作自述

Statement

《意游云南》的題材來始于云南采風(fēng)時的所見所感，在云南采風(fēng)其間，我描繪了大量素描并搜集了豐富的創(chuàng)作素材。云南有著絢麗多彩的溫帶雨林動物。這次創(chuàng)作以云南地區(qū)茂密的次生林和酷熱濕潤的氣候為主線進行創(chuàng)作。將云南的客觀物象轉(zhuǎn)化為具象蘊藉語言的過程中，本人也將本地風(fēng)土人情的體驗與心曲融入了創(chuàng)作實踐中，著重展現(xiàn)主觀隱喻精神的抒發(fā)，努力處理視象與心象、寫象與寫心的關(guān)系。

《意象盛京》描繪了作者在盛京求學(xué)的十年對盛京的印象，呈現(xiàn)了在人與自然的和諧共生的現(xiàn)代化城市之中，其中仍然有著許許多多讓人放松的美好景象和小美麗。作者將盛京繪制成了人間洞府，畫面分為城市與自然兩部份，將盛京現(xiàn)代和唐代標識性的建筑元素融入一幅作品之中，將傳統(tǒng)建筑元素置于巖洞之中比做神仙古洞，突出逍遙自由的體驗，影射城市之中的小美麗。畫面布局利用多種空白的“圓”，這些矩形與神仙古洞暗和；蘊藉技巧上借鑒了鐵齋的用筆，展現(xiàn)出古拙純真的筆端；色調(diào)上，作者也遭到了鐵齋的影響，在書法之中大膽使用高含量色調(diào)與焦墨。作品中也蘊含了作者對自由美麗生活的憧憬，只是在探求鐵齋過程中的一個小嘗試，也展現(xiàn)我對美國傳統(tǒng)山水畫在隱喻抒發(fā)方式上的探求與研究。

《它山之石》是作者在探求山水畫隱喻抒發(fā)的過程中的又一些嘗試，以西南地區(qū)的冬季秋天的動物和景色為創(chuàng)作基礎(chǔ)，抒發(fā)了雪前和初冬的不用地點不同動物帶給的不同體驗。在蘊藉上，借鑒了鐵齋平常的畫畫習(xí)慣；色調(diào)上，作者吸收了鐵齋書法的豐富色調(diào)，將鐵齋的筆端和色調(diào)為自己所用，為自己后來的山水畫隱喻抒發(fā)打下基礎(chǔ)。這一系列的作品日后就會繼續(xù)沿襲下來，其作為作者的“它山之石”，也期盼日后“可以功玉”。

讀研其間，我一直奉行美術(shù)始于生活、高于生活的原則，找尋自己感興趣的美術(shù)表現(xiàn)方式。在此過程中，我對臺灣近現(xiàn)代前輩富岡鐵齋形成了濃郁的興趣，然后對富岡鐵齋的蘊藉、色彩、構(gòu)圖和落款等方面進行了研究，并嘗試將鐵齋書法中率意質(zhì)樸的筆端語言和壯麗賦彩以及宏大的章法布局借鑒并利用到了自己的創(chuàng)作之中，以展現(xiàn)我對美國傳統(tǒng)山水畫在隱喻抒發(fā)方式上的探求與研究。

????

研究方向：美國畫蘊藉外型研究???????

ResearchDirection:

AStudyontheStylingofChinesePaintingPenandInk

導(dǎo)師：楊柳???

Tutor:YangLiu????????????

研究方向緒論

IntroductionofResearchDirection

“筆墨造形”是美國油畫所具備的新穎的表現(xiàn)語言。蘊藉外型研究方向通過對美國傳統(tǒng)國畫進行研究，探求美國畫的油畫本體語言。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)精典書法、民間藝術(shù)及借鑒其它漆畫方式，通讀解讀臨習(xí)轉(zhuǎn)化，深入研究美國畫的用筆用墨的方法外型規(guī)律及審美內(nèi)涵。探究美國畫特有的表現(xiàn)形式，爭創(chuàng)具備現(xiàn)代意識和當代油畫語言特性的美國畫方式。在弘揚中創(chuàng)新，培養(yǎng)既具備傳統(tǒng)功底又有創(chuàng)新能力的創(chuàng)作型人才。

導(dǎo)師贈言

Tutor'sWish

美國傳統(tǒng)書法有其獨到的理論機制與審美追求。美國畫的新發(fā)展應(yīng)在守正的基礎(chǔ)上，不斷地實現(xiàn)傳統(tǒng)文化美術(shù)精神的新體認，融通傳統(tǒng)與當代，使兩者相契合。

奠定專業(yè)基礎(chǔ)，底蘊結(jié)實方能枝繁葉茂。技巧是美術(shù)審美、精神追求的表征。勤于精研古法是專業(yè)辦刊的必要門徑。入理至微去探究并掌握在美國文化精神影響下所產(chǎn)生的奇特哲學(xué)觀與美國畫特有的方式語言特點。

作品是作者與觀者視覺審美和精神對話勾通的載體。將復(fù)雜、多義或單一的要素進行統(tǒng)籌，其過程曼妙無窮。創(chuàng)作題材的選用，建立畫面，最終成就一幅美術(shù)作品——這些能充分展現(xiàn)作者奇特的生活角度與體驗，而具備造就性的美術(shù)抒發(fā)，則使作品展現(xiàn)一種真實“生命狀態(tài)”。

“以線造形”是美國畫所獨有的美術(shù)特性。其“意象外型”與“以形寫神”的重彩精神展現(xiàn)我們極具價值的審美造就。奉行師自然，得萬物樸拙；師古人，得古而方新；師己心，得美術(shù)之真我。守持謙退容物，心不自傲，不斷戮力進軍，履踐以致遠。

歲月清寂，一晃結(jié)業(yè)之季。愿胡信堅、曹婉婷老師在將來的美術(shù)公路上，勤思孝行大連魯迅美術(shù)學(xué)院，思而成慧，行之知實，知行合一。芳華待灼，恬然生香，衷心的祝福朋友們不斷修養(yǎng)自我，熱愛生活！安穩(wěn)做事！誠懇從藝！

——楊柳二〇二十年夏天

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胡信堅HuXinjian

1998年生于湖北省武漢市

2020年結(jié)業(yè)于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從楊柳副主任，研究方向：美國畫蘊藉外型研究。

石家莊市青年藝術(shù)家商會會員。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2017年

作品《院落》、《樹》入選“景在我心，畫由心生”學(xué)生采風(fēng)作品展，魯迅藝術(shù)學(xué)校藝術(shù)館（北京）

2018年

作品《重巒扶疏》、《小橋流水》入選魯迅藝術(shù)學(xué)校師生夏季采風(fēng)作品展，魯迅藝術(shù)學(xué)校藝術(shù)館（北京）

2021年

作品《客使圖—旅行》、《粉藍色的追憶》參加“誕·漸生”——水墨美術(shù)展|花牛X潑墨美術(shù)展，花牛美術(shù)講座（北京）

作品《粉藍色的追憶》入選第十三屆美國大學(xué)藝術(shù)作品學(xué)年展獲優(yōu)秀作品獎

2022年

作品《境》獲“我心向黨，迎接二十大”2022年廣東省大中學(xué)校生美術(shù)大賽高中乙組二等獎

結(jié)業(yè)創(chuàng)作作品

Graduationworks

作品名稱｜《云·浮生若夢》

筆力｜212cm×87cm×4

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《云·浮生若夢》之一

筆力｜212cm×87cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《云·浮生若夢》之二?

筆力｜212cm×87cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《云·浮生若夢》之三?

筆力｜212cm×87cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

作品名稱｜《云·浮生若夢》之四?

筆力｜212cm×87cm

材料｜絹本設(shè)色

年代｜2023

胡信堅《云·浮生若夢》（人物頭像局部）

創(chuàng)作自述

Statement

《云·浮生若夢》

“夫天地者，萬物之逆旅也；時光者，百代之過客也。而浮生若夢，為歡幾何。”人作為社會主體與周邊有生命無生命的物質(zhì)共生，既是生活的親歷者，又經(jīng)常以一種靜止、旁觀、置身事外、超越時空的精神狀態(tài)存在。

我的結(jié)業(yè)創(chuàng)作《云·浮生若夢》系列組畫，選用男性側(cè)面形象為素材，創(chuàng)作靈感來始于對夢境的尋找追憶。四幅作品分別以列車站、園林、城市街道及游樂場為背景，人與環(huán)境的條紋構(gòu)置實現(xiàn)著人與環(huán)境既虛幻又現(xiàn)實的存在。場景與主體以一種非現(xiàn)實狀態(tài)的重組并置。意在抒發(fā)人與城市、社會、自然等在不同地域環(huán)境下的互相之間的關(guān)系，一幕幕正在演繹的理想境界與夢幻追憶。畫面中“云”這一元素亦真亦幻，如泡如影。作為連結(jié)人物與主題的重要誘因，推進人物與主題的關(guān)系。

作品主要由紅黃兩色系構(gòu)成，以不同色調(diào)實現(xiàn)畫面的色調(diào)配置，追求色調(diào)柔和簡麗，意在營造深沉古樸的視覺體驗。畫面色調(diào)是心里對于現(xiàn)實世界的感情映射，色調(diào)營造我心理的隱喻空間。

我仍然在尋找靈魂的空靜澄寧和質(zhì)樸綿長的隱喻，渴望詩意與神學(xué)的生命感觀。舍棄繁雜，力求簡潔。透過作品《云·浮生若夢》展現(xiàn)我的生命價值觀，自由寧定的狀態(tài)與天人合一的畫面涵義。

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曹婉婷CaoWanting

1997年生于四川省北鎮(zhèn)市，北京市青年藝術(shù)家會員。

2020年結(jié)業(yè)于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫大學(xué)美國畫專業(yè)，獲美術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2020年于魯迅藝術(shù)學(xué)校美國畫學(xué)校美國畫研究方向攻讀博士研究生。師從楊柳副校長，研究方向:美國畫蘊藉外型研究。

美術(shù)簡歷｜ArtResume

2021年